NOTICIAS

Irene Andessner. "…Look at me!”


"…Look at me!”, Irene Andessner

Leica galerie (Salzburg, Austria)

Inauguración: 5 de agosto de 2017, a las 11 h.

05.08.2017 - 02.11.2017

 

http://www.leica-galerie-salzburg.com/event/irene-andessner-look-at-me/

 


Irene Andessner. "…Look at me!”


"…Look at me!”, Irene Andessner

Leica galerie (Salzburg, Austria)

Inauguración: 5 de agosto de 2017, a las 11 h.

05.08.2017 - 02.11.2017

 

http://www.leica-galerie-salzburg.com/event/irene-andessner-look-at-me/

 


Performance: "Celebratio vacuum", del artista Marc Montijano


Nos complace invitaros a la performance, “Celebratio vacuum”, del artista Marc Montijano que se celebrará en la galería el próximo sábado día 27 de mayo a las 19:00 h.

 


Manuel León. "La costilla de Santa Clara"


"La costilla de Santa Clara", Manuel León

Espacio Santa Clara, Sevilla

Inauguración: 26 de mayo a las 20:30 h.

26.05 - 10.09.2017
 

 


Alegría y Piñero. "ENCICLOLALIA. ARQUEOLOGÍA DEL HABLA"


Alegría y Piñero. "ENCICLOLALIA. ARQUEOLOGÍA DEL HABLA"

Capilla del Hospital Real ( Granada)

20.04 - 30.05.2017

https://www.youtube.com/watch?v=uXkNs29AfGA&feature=youtu.be

 


Cristina Lama. "AWKWARD"


 


Alegría y Piñero participan en la XXIV Jornadas de Arte Contemporáneo de la Universidad de Sevilla


Los artistas Alegría y Piñero participarán en la XXIV Jornadas de Arte Contemporáneo de la Universidad de Sevilla

 

 


Judith Samen. "Gastronomki"


Judith Samen
"Gastronomki"

Del 9 al 31 de marzo de 2017

 


Chema Cobo y Federico Guzmán en la exposición ‘Discursos premeditados’


El Centre del Carme de Valencia inicia su nueva andadura como centro de cultura contemporánea presentando la colección de arte de la Fundación Caja Mediterráneo, que incluye obras de los artistas Chema Cobo y Federico Guzmán.

http://www.informavalencia.com/2017/02/17/el-centre-del-carme-repasa-los-ultimos-40-anos-del-arte-espanol-contemporaneo/

 


Federico Guzmán participa en la exposición "Tiempos de alegría. Tiempos de desamparo"


Obras de Federico Guzmán junto a otros nueve artistas del panorama europeo abren en CentroCentro una exposición sobre la Primavera Árabe en el contexto de las revoluciones y cinco años después, bajo el título 'Tiempos de alegría. Tiempos de desamparo'

http://www.lacuartacolumna.com/expo-primaveraarabe/

 

 


Tete Álvarez, Celia Macías y Francisco Peinado en la VIII Bienal Rafael Botí


La creación contemporánea protagoniza la muestra de la VIII Bienal Rafael Botí desde el pasado día 1 de febrero hasta el próximo 26 de marzo en el Centro de Arte Fundación Botí con la participación de Tete Álvarez, Celia Macías, Ramón David Morales, y Francisco Peinado entre otros artistas.

http://cordopolis.es/2017/02/01/la-creacion-contemporanea-protagoniza-la-muestra-de-la-viii-bienal-rafael-boti/

 


Narda Alvarado. "Lanzados"


Galería Metropolitana continúa su programa curatorial 2017, "Latinoamérica: zona de experimentación", con la muestra "Lanzados", de los artistas bolivianos Narda Alvarado y José Ballivián.

http://artishockrevista.com/2017/01/26/narda-alvarado-jose-ballivian-lanzados/

 


Federico Guzmán participa en "Ficción y territorios, maneras de pensar el mundo"


"Ficción y territorios, maneras de pensar el mundo"


El Reina Sofía muestra los trabajos videográficos de Amos Gitai sobre el conflicto israeli-palestino, o las realizaciones de Federico Guzmán sobre el Sahara, entre otros.
Hasta el 13 de marzo.

http://es.blastingnews.com/ocio-cultura/2017/01/ficcion-y-territorios-maneras-de-pensar-el-mundo-001394623.html

 


Celia Macías participa en la exposición colectiva ".tiff"


".tiff" proyecto comisariado por Patricia Bueno del Río en el que participa Celia Macías. 

Lugar: El Butrón (Sevilla)

 

Inauguración: viernes 16 diciembre, a partir de las 20:30 h.

 


Carlos Schwartz. "Nectar: war upon the Bees"


"Nectar: war upon the Bees" proyecto comisariado por Berta Sichel en el que participa Carlos Schwartz. 

Lugar: Pratt Institute Manhattan Gallery, New York

 

Inauguración: jueves 8 diciembre, a partir de las 18:00 h.
 
 
 
 
 

 


Cristina Lama participa en el proyecto "Delft: Veinte años (1996-216)"


'Delft: Veinte años (1996-2016)' llega este jueves al Museo de la Cerámica de Triana; un proyecto en el que la artista Cristina Lama ha impartido una serie de talleres para niños y cuya noticia queremos aprovechar para compartir con todos vosotros la publicación del catálogo “alrededores”, el proyecto expositivo que tuvimos recientemente en la galería de la artista sevillana. Muchas gracias a Patricia Bueno del Río y Hadaly Villasclaras por el magnífico texto de introducción y el cuidado editorial respectivamente.

 
https://issuu.com/jmgaleria/docs/cristina_lama_alrededores

 


Los artistas Alegría y Piñero están entre los finalistas de la primera edición del Premio Cervezas Alhambra de Arte Emergente.


Los artistas Alegría y Piñero están entre los finalistas de la primera edición del Premio Cervezas Alhambra de Arte Emergente.

 

http://masdearte.com/el-primer-premio-cervezas-alhambra-de-arte-emergente-ya-tiene-finalistas/

 


Federico Guzmán participa en el encuentro de arte internacional “La Situación 2016”


Hoy arranca en Cuenca el encuentro de arte internacional, “La Situación 2016”, un proyecto realizado por estudiantes y profesores de la Facultad de Bellas Artes de Cuenca / UCLM, y en el que participan entre otros artistas, Federico Guzmán. Del 18 al 21 de octubre de 2016 https://lasituacion2016.org/

 


Tete Álvarez y Martínez Bellido participan en "SPIN OFF"


Tete Álvarez y Martínez Bellido, participan entre otros artistas, en "SPIN OFF", exposición colectiva de fotografía contemporánea en la Fundación Valentín de Madariaga Del 15 de octubre 2016 al 8 de enero 2017

 


Federico Guzmán participa en el proyecto “El curso natural de las cosas”


La Casa Encendida de la Fundación Montemadrid inaugura el proyecto “El curso natural de las cosas”, comisariado por Tania Pardo y en el que participa Federico Guzmán, entre otros artistas. Del 14 de octubre al 8 de enero de 2017 Lugar: La Casa Encendida Ronda de Valencia, 2 28012, Madrid http://www.lacasaencendida.es/exposiciones/curso-natural-cosas-5704

 


Irene Andessner en Galería ABTART


Irene Andessner en Galería ABTART
Comisario: Klaus Honnef

LUGAR:
Galería ABTART
REMBRANDT STRASSE 18
70567 STUTTGART

Fechas de la exposición:
23.09.-16.12.2016

http://www.abtart.com/ausstellungen/aktuell/detail/2833/info

 


Isaac Cordal. "La comedia humana"


Isaac Cordal
'La comedia humana'

Lugar:
La Médiatine, allée Pierre Levie 1, 1200
Bruselas, Bélgica

9.9 - 9.10.2016

http://cementeclipses.com/Works/la-comedie-humaine-brussels-belgium/

 


Alegría y Piñero en el Festival de proyectos "CONTENEDORES"


Alegría Y Piñero presentarán la acción "Neumas" y desarrollarán un taller de experimentación sonora y colectiva “Coro Neumático” dentro de la programación de CONTENEDORES FESTIVAL (Sevilla).

Viernes, 24 de junio de 2016

http://contenedoresfestival.es/contenedores-16-edici%C3%B3n/fuera-de-cat%C3%A1logo-alegr%C3%ADa-y-pi%C3%B1ero/

 


"Kiosco-Mirador", proyecto de Alegría y Piñero, que participa en el programa organizado por el Centro José Guerrero


Los artistas Alegría y Piñero participan con el proyecto 'Kiosco-Mirador' en el programa de intervenciones artísticas organizado por el Centro José Guerrero.

http://www.ideal.es/granada/culturas/201606/08/centro-guerrero-convierte-quiosco-20160608141613.html

 


Chema Cobo y Manuel León participan en el proyecto "De la pintura, el Sur"


Chema Cobo y Manuel León participan en el proyecto "De la pintura, el Sur" en el MAD Antequera (Málaga)

Inauguración: 9 de junio, a las 20 horas.

9.06 - 11.09.2016

 


Federico Guzmán participa en El Museo Didam de Bayona con "Tomaco"


“Tomaco” pieza del artista Federico Guzmán que integra una exposición en El Museo Didam de Bayona, que acoge un estudio sobre la Guerra de la Independencia desde el arte contemporáneo.

http://donostia-2016.diariovasco.com/noticias/201606/03/abdicacion-fernando-traves-paisaje-20160603001416-v.html

 

 


Tete Álvarez participa en PhotoEspaña 2016


Tete Álvarez participa en PhotoEspaña 2016

 
Del 3 de junio al 16 de julio de 2016
 

 


Intervención de Celia Macías en el proyecto "Truck Art Project"


Intervención de Celia Macías en el proyecto "Truck Art Project". Enhorabuena Celia.

 


Tete Álvarez participa en el Centro de Arte de Sevilla en "(RE) VISIONES. ASPECTOS DEL VIDEOARTE ANDALUZ DE LOS ÚLTIMOS AÑOS"


Tete Álvarez participa en el Centro de Arte de Sevilla en "(RE) VISIONES. ASPECTOS DEL VIDEOARTE ANDALUZ DE LOS ÚLTIMOS AÑOS" junto a una gran selección de videocreadores andaluces.

La muestra, comisariada por Mariana Hormaechea, ofrece una visión/revisión de las prácticas audiovisuales en cuanto a temáticas, tendencias, modalidades y lenguajes que se están produciendo en el videoarte andaluz contemporáneo. La selección recoge obras de catorce artistas andaluces pioneros y e...mergentes del videoarte realizadas entre los años 2003 y 2016 por Tete Álvarez, Javier Artero, María Cañas, Nuria Carrasco, Daniel Cuberta, Dionisio González, Anna Jonsson, Rogelio López Cuenca, Cristina Lucas, Juan Carlos Robles, Beatriz Ros, Beatriz Sánchez-Verónica Ruth Frías y Jesús M. Sánchez.


Centro de Arte de Sevilla
21 de abril al 20 de mayo de 2016

Inauguración: 21/04/2016 a las 20 horas.

 

 


"ENTRE ARENAS", PROYECTO DE FEDERICO GUZMÁN EN EL MUSEO SAN TELMO DE DONOSTI


El proyecto Entre arenas impulsará la reflexión en torno a la cooperación, el orden internacional, género y feminismo, y los derechos humanos. Lo hará mediante actividades al abrigo de Tuiza, una jaima concebida por el artista sevillano Federico Guzmán y creada con las melhfas (vestido tradicional de la mujer saharaui) teñidas en los campamentos.

Museo San Telmo de Donosti

Del 8 de abril al 3 de julio de 2016

 


Judith Samen. "Hängung#4 - neue enden II"


El próximo sábado 9 de abril a las 18.00 horas la Galería Gerson Höger, en Hamburgo, inaugura el proyecto "Hängung#4 - neue enden II", en el que participa la artista Judith Samen. 

La apertura de la exposición se encuadra en "Larga Noche de Galerías" abiertas desde las 10:00 h. hasta las 24.00 h

 


Isaac Cordal participa en " The Crystal Ship" (Oostende , Bélgica)


Isaac Cordal

"The Crystal Ship"

Oostende, Bélgica

26 Marzo - 2 Abril 2016

http://cementeclipses.com/Works/the-crystal-ship-oostende-belgium/

 


Isaac Cordal. “Welcome"


Isaac Cordal
“Welcome”
StreetArtPlace, Gaeta, Italy
Comisariado por Davide Rossillo

13 Marzo – 17 Abril 2016

 

http://cementeclipses.com/Works/welcome-solo-show-gaeta-italy/

 


Federico Guzmán participa en la exposición "Alrededor de una pasión" comisariada por Alicia Ventura en el Centro Huarte de Arte Contemporáneo


"Alrededor de una pasión" exposición de la Colección Fundación RAC comisariada por Alicia Ventura en el Centro Huarte de Arte Contemporáneo con la presencia de obra del artista Federico Guzmán.

La importancia del ser humano; la relación con el espacio arquitectónico; la reflexión sobre el lenguaje y la contaminación textual de las artes visuales; el reciclaje, el collage, la reapropiación de materiales y el modo en que la pintura se reinventa en el panorama actual, se abordan en la exposición "Alrededor de una pasión", diálogo entre un coleccionista y una comisaria, que se exhibe en el Centro Huarte de Arte Contemporáneo.

Inauguración: jueves, 19 de noviembre de 2015 a las 20 h.

Lugar: Centro Huarte de Arte Contemporáneo

 


Isaac Cordal. "Urban Inertia"


Isaac Cordal. "Urban Inertia"

Galeria C.O.A. (Montreal)

29.10 - 29.11.2015

 


Judith Samen. "RABENMÜTTER"


Judith Samen. "RABENMÜTTER"

Zwischen Kraft und Krise: Mütterbilder von 1900 bis heute

23.10.2015–21.2.2016

LENTOS Kunstmuseum Linz
Ernst-Koref-Promenade, A-4020 Linz

 

 


IRENE ANDESSNER. "SALONPORTRAITS 1900-2015"


Irene Andessner. Proyecto "Salonportraits 1900-2015"

Lugar: Museum Angerlehner (Austria).

Inauguración: viernes, 16 de octubre de 2015 a partir de las 18:30 h.

17.10.2015 - 10.01.2016

 

 


MATÍAS SÁNCHEZ. "EL MOTÍN DE LA TRUCHA"


Matías Sánchez. "El motín de la trucha"

Costantini Art Gallery (Milán, Italia)

Inauguración: jueves, 1 de octubre de 2015 a partir de las 18 h.

 


Estrenamos sitio web


Estrenamos nuevo sitio web en la galería. Habrá versión en inglés y español

 


Galería Javier Marín participa en ArteSantander 2015


Galería Javier Marín participa en ArteSantander 2015 con un proyecto de los artistas andaluces Carlos Miranda y Tete Álvarez. Paralelamente a la feria se celebra “Visiones Urbanas”, una muestra al aire libre de Intervenciones artísticas en la ciudad de Santander, en la que también participa Tete Álvarez.


Galería Javier Marín presenta un proyecto expositivo específico de carácter instalativo integrado por trabajos recientes de Carlos Miranda y Tete Álvarez,  dos sólidos artistas andaluces que establecen mediante esta propuesta un diálogo entorno al relato a través del apropiacionismo de diferentes espacios interiores de lugares de trabajo. Por un lado los espacios domésticos de creación artística y, por otro, lugares de encuentros y debate político de las instituciones del poder. Todo ello planteado mediante un diálogo formal a través de un doble lenguaje. La pintura y la fotografía. El antiguo género de la pintura de interiores y la imagen fotográfica de nuestros días a través de la apropiación de material hallado en internet.

Inauguración: Sábado, 25 de julio de 2015 a las 12:30 h.

Lugar: Palacio de Exposiciones y Congresos de Santander

25 - 29 julio 2015

 


Manuel León. "El traslado. Primer paso"


Manuel León. "El traslado. Primer paso"

Galería Javier López & Fer Francés (Madrid)

Inauguración: jueves, 28 de mayo de 2015 a partir de las 19.00 h.

 


Tete Álvarez participa en "Límites del paisaje", exposición comisariada por Fernando Baena para la galería Proceso/Arte Contemporáneo


Tete Álvarez participa en "Límites del paisaje" una exposición comisariada por el artista Fernando Baena para la galería Proceso/Arte Contemporáneo de Cuenca (Ecuador). Baena ha realizado una selección que incluye obras de Francesc Torres, Rubens Mano, Oscar Santillán, Eva Koch, Andrés Senra, Anna Gimein, Fernando Falconí además de Tete Álvarez, trabajos que "recurren al paisaje como uno de sus componentes importantes y han sido escogidas, precisamente, por mostrarse de alguna manera en los límites de lo que generalmente es reconocido como perteneciente a este género".

Límites del paisaje
Comisario: Fernando Baena
Galería Proceso/Arte Contemporáneo. Cuenca, Ecuador
Inauguración: 7 de mayo de 2015

http://www.arsoperandi.com/2015/…/al-limite-del-paisaje.html

 


Federico Guzmán presenta el proyecto "Tuiza. Las culturas de la jaima" en el Palacio de Cristal


"Tuiza. Las culturas de la jaima" de Federico Guzmán.

Proyecto organizado por el Museo Reina Sofía y comisariado por João Fernandes.

Inauguración: jueves 16 de abril de 2015
Lugar: Palacio de Cristal, Parque del Retiro (Madrid)

16-04– 30.08.2015

http://www.museoreinasofia.es/exposiciones/federico-guzman

 

 

 


Isaac Cordal. "Moments de solitude"


"Moments de solitude", Solo show of Isaac Cordal at Space Junk (Lyon, France)

16.04 - 06.06.2015

http://www.spacejunk.tv/v4/index.php?option=com_flexicontent&view=items&cid=40%3Aexhibitions&id=553%3Aisaac-cordal-moments-de-solitude&Itemid=37&lang=es

 


Irene Andessner en el Centro Cibeles de Madrid en el proyecto "FEMINIS_ARTE III" comisariado por Margarita de Aizpuru


Irene Andessner estará presente con el vídeo “Donne illustri” en la exposición “FEMINIS_ARTE III”, exposición colectiva audiovisual de mujeres artistas desde ópticas de género, comisariada por Margarita de Aizpuru en el Centro Cibeles de Madrid, que se inaugurará el próximo viernes, 20 de febrero.

Inauguración: Viernes, 20 de febrero a las 19:00 h.

20.02 - 16.08.2015

 


Isaac Cordal. "Moments de solitude"


"Moments de solitude",  Solo show of Isaac Cordal​ at Space Junk (Bayonne, France)

05.02 - 04.04.2015

http://www.spacejunk.tv/v4/index.php?option=com_flexicontent&view=items&cid=40%3Aexhibitions&id=553%3Aisaac-cordal-moments-de-solitude&Itemid=37&lang=es

 


Exposición de Judith Samen en BAECKEREI (Berlín)


Nueva exposición de la artista alemana Judith Samen en Berlín que inaugurará un proyecto de instalación, fotografía y performance el próximo viernes, 23 de enero a partir de las 19:00 h. en Baeckerei-moabit.

BAECKEREI
Gotzkowskystraße 33
10555 Berlin

http://www.baeckerei-moabit.de/veranstaltungen/

23.01 – 19.04.2015
 

 


Matías Sánchez. " El acabose"


Matías Sánchez. "El acabose"

Galería Cavecanem (Sevilla)

Inauguración: 16.12.14 , a partir de las 20.00 horas.

16.12.14 - 17.01.15

 


"LA CONSTRUCCIÓN SOCIAL DEL PAISAJE", exposición en la que participan Tete Álvarez y Federico Guzmán en el CAAC


"LA CONSTRUCCIÓN SOCIAL DEL PAISAJE". Tete Álvarez y Federico Guzmán presentes en esta exposición comisariada por Yolanda Turrubia en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo.

Inauguración: jueves 27 de noviembre 2014, a las 20:00 h.
Lugar: Zona Monumental, Claustrón Sur y Prioral, CAAC, Sevilla

http://www.juntadeandalucia.es/cultura/caac/programa/lcsdp14/frame.htm

28.11.2014 - 29.03.2015

 


El CAC Málaga presenta la primera exposición individual del artista andaluz Manuel León en un museo, "Un mundo sin luz"


El CAC Málaga presenta la primera exposición individual del artista sevillano Manuel León en un museo. "Un mundo sin luz" es el nombre de la exposición comisariada por Fernando Francés y consisten en 10 lienzos y 32 acuarelas en los que aborda temas actuales desde un punto de vista crítico e irónico a la vez. Con influencias barrocas, las pinturas de Manuel León representan a penitentes con el rostro cubierto muy arraigados a la cultura popular, sobre todo en la Semana Santa. Estas figuras permiten al artista camuflar los sentimientos que actualmente se palpan en la sociedad, como son la crisis de valores, además de la económica. El artista quiere llamar la atención sobre los anhelos y miedos a los que cada individuo tiene que enfrentarse en la época actual. Manuel León vive y trabaja en Sevilla.

28.11.2014 - 08.02.2015

 


Pablo Fernández Pujol participa en "Sota Terra’14: La muestra de animación experimental de Mallorca"


Esta tarde se inaugura "Sota Terra’14: La muestra de animación experimental de Mallorca" en la que participa Pablo Fernández Pujol.

Del 19 al 26.11.2014

http://www.nobadis.es/sota-terra14-la-muestra-de-animacion-experimental-de-mallorca/

 


Tea Mäkipää participa en el proyecto "Battle of Australia"


Tea Mäkipää participa en el proyecto "Battle of Australia".

Inauguración: 20 noviembre 2014
Lugar: spacedHUB, 181A Lord St, Perth, WA 6000, Australia

20.11.14 - 05.12.14

http://www.spaced.org.au/spacedhub-perth-tea-makipaa

 


Federico Guzmán, entre los más de 70 artistas internacionales de Artifariti 2014


Fede Guzmán, entre los más de 70 artistas internacionales que participan en Artifariti 2014

http://www.diariodesevilla.es/article/ocio/1891940/fede/guzman/entre/los/mas/artistas/internacionales/artifariti.html

 


La artista Narda Alvarado participa en el proyecto CONART (Contemporary Art) de Cochabamba, Bolivia


La artista Narda Alvarado participa en el proyecto CONART (Contemporary Art) de Cochabamba, Bolivia, un encuentro de gran importancia para el panorama artístico contemporáneo de Bolivia, y para la sociedad en la que se produce, realizando aportes significativos para el  devenir  de los lenguajes más actuales y sus conexiones .

 

http://conart.martadero.org/conart-2014/#.VE4p8eeDNKg

 


La artista boliviana Narda Alvarado participa en el proyecto "Entorno crítico"


La artista Boliviana Narda Alvarado participa en el proyecto Entorno crítico, exposición que ocupará durante este otoño los tres niveles del CAB de Burgos y cuya muestra nace de una colaboración con el MUSAC leonés (con aportaciones de las colecciones Fundación Caja de Burgos, Caja de Burgos Caixabank y MUSAC) y se articula en torno al I Foro de la Cultura de Burgos, que reunirá en la ciudad a especialistas internacionales en los ámbitos del arte, la economía, la industria, la educación, la sociología, la arquitectura y el deporte, entre otras esferas, durante los días 6, 7 y 8 de noviembre.

Junto a Narda Alvarado podremos ver trabajos de los artistas Cao Guimaraes, Geert Goiris, Eva Lootz, Gabriel Kondratiuk, Eulàlia Valldosera, Sven Pahlson, Lara Almárcegui, Meiro Koizumi, Sven Palson, Allan Sekulla y Corinna Schnitt.

09.10.2014 - 01.02.2015

http://www.cabdeburgos.com/es/exposiciones/?iddoc=391

 


III Jornadas de Arte Contemporáneo Montalbán de Córdoba en las que participan entre otros, los Artistas Cristina Lama y Matías Sánchez.


Mañana empiezan las III Jornadas de Arte Contemporáneo Montalbán de Córdoba en las que participan entre otros, los Artistas Cristina Lama y Matías Sánchez.

Dídáctica y Destructiva. Exposición colectiva en Montalbán de Córdoba, Sala Depósitos
Sábado, 27 septiembre 2014, a las 21:30 horas

 


El Reina Sofía comunica en su avance de programación la exposición de Federico Guzmán, comisariada por João Fernandes en el Palacio de Cristal


Ya es oficial: el Reina Sofía comunica en su avance de programación la exposición de Federico Guzmán, comisariada por João Fernandes en el Palacio de Cristal.

http://www.revistadearte.com/2014/09/11/el-reina-sofia-capea-la-crisis-esperando-que-este-sea-el-ultimo-ano-del-ajuste/
 

 


Isaac Cordal participa en el proyecto " NOLIMITBORAS"


Isaac Cordal participa en el proyecto "NOLIMITBORAS"
Boras, Suecia

4-7 septiembre

http://nolimitboras.com/?project=isaac-cordal

 


La artista boliviana Narda Alvarado ha participado en “RADIO ALAs A MÉRICA” Laboratorio de Experimentación Radial y Sonora


La artista Boliviana Narda Alvarado ha participado en “RADIO ALAs A MÉRICA” Laboratorio de Experimentación Radial y Sonora, un encuentro recién clausurado en La Paz, El Alto, y en el Trópico boliviano donde visitó las radios comunitarias Soberanía y Kawsachun Coca, con el objetivo de generar diálogo, intercambio y reflexión sobre la producción radiofónica y su relación con el arte a través de conversaciones y programas radiales que intersectaron arte, cultura y tecnología.

Artistas en Latinoamérica es un grupo nómade de artistas visuales contemporáneos de Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, EE.UU., y Venezuela. Desde el año 2009 A.L.A. ha realizado exposiciones y actividades en Buenos Aires, Río de Janeiro, Valparaíso, Montevideo y Medellín.

Con la participación de los artistas ALA: Fernanda Vilella y Lucila Gradin (Argentina), Nicolás Grum e Isabel Torres(Chile), Seth Wulsin (EEUU) y Narda Alvarado (Bolivia). Invitados bolivianos: Joaquín Sanchez, Geraldine O´Brien y Alexis Camacho.

5 - 20 Agosto 2014

http://www.la-razon.com/la_revista/Proyecto-Ala-radio-espacio-hacer-arte_0_2111188889.html

 

 


"Art, Technology and the Natural World". Nuevo proyecto en el Museo Samuel P. Harn en el que participa la artista Tea Mäkipää


"Art, Technology and the Natural World". Nuevo proyecto en el Museo Samuel P. Harn en el que participa la artista Tea Mäkipää.

Lugar:  Samuel P. Harn Museum of Art, University of Florida, Gainesville, FL, USA

19.08.2014 – 26.07.2015

http://www.harn.ufl.edu/exhibitions/


 

 


Tea Mäkipää participa en la exposición "ELEVEN: The John Erickson Museum of Art (JEMA) 10-Year Retrospective"


Tea Mäkipää participa en la exposición "ELEVEN: The John Erickson Museum of Art (JEMA) 10-Year Retrospective"

Lugar: Galería Bob Rauschenberg, Florida

9.05 – 25.07.2014

Inauguración: 9 mayo 2014
 

 


Galería JM participa en ARTESANTANDER 2014


ARTESANTANDER 2014
Palacio de Exposiciones y Congresos de Santander
STAND 31

26 - 30 Julio 2014

INAUGURACIÓN: Sábado, 26 de Julio de 2014, a las 12:30 horas

Galería JM estará presente en ARTESANTANDER 2014 con un Solo-Show del artista Federico Guzmán.

 


Isaac Cordal participa en el proyecto "180 CREATIVE CAMP"


Isaac Cordal participa en el proyecto  "180 CREATIVE CAMP"
Abrantes, Portugal

13-20 Julio

http://cementeclipses.com/Works/creative-camp-abrantes-portugal/

 


Tea Mäkipää participa en la exposición "Nature and More" Contemporary Art from Finland


La artista Tea Mäkipää participa en la exposición "Nature and More" Contemporary Art from Finland, en Kunsthalle Rostock, Alemania. Hasta el 14.09.2014

http://www.kunsthallerostock.de/nature-and-more.html
 

 


Isaac Cordal participa en el proyecto "Casus Pacis" en San Petesburgo


Isaac Cordal participa en el proyecto "Casus Pacis" en San Petersburgo, Rusia.

28 junio – 15 septiembre 2014

http://cementeclipses.com/Works/casus-pacis-st-petersburgh-russia/

 

 


Manuel León participa en el proyecto "Knock Knock"


Manuel León participa en la exposición "Knock, Knock" comisariada por Fer Francés en la Galería Javier López.

Inauguración: 26.06.2014 a las 21:00 horas.
Lugar: Galería Javier López (Madrid)

26.06.2014 - 10.09.2014

 


Tea Mäkipää participa en el proyecto "Public Domain"


Tea Mäkipää participa en el proyecto "Public Domain" comisariado por Artemis Potamianou y Giorgos Papadatos.

Inauguración: 26 junio 2014
Lugar: Μilkshake Agency (24 Montbrillant 1201 Genève

26.06.2014 - 24.08.2014

http://www.elikagallery.com/theodoros-zafeiropoulos-public-domain/

 

 


Los artista Pablo Fernández-Pujol y Miguel Ceballos presentan la video-animación "Ciberpájaro I" en el CAC Málaga


El CAC Málaga presenta Ciberpájaro (parte I), (2012) de Pablo Fernández-Pujol (Cádiz, 1977) y Miguel Ceballos (Cádiz, 1968). Se trata del primer trabajo en el que participan los dos artistas. La obra se expondrá en el Espacio 5 y a través de video-animación recrea la transformación de un cuerpo humano en un ser híbrido con cabeza de ave y cuerpo de robot. El ciberpájaro registra con una cámara todo lo que ve durante su vuelo. En las imágenes se aprecia el proceso de cambio y paisajes fascinantes que recopila un ser inquieto en un viaje improvisado.

 

Del 17 de junio al 21 de septiembre de 2014

 

Un sueño recurrente en el ser humano ha sido y es volar. La conquista del espacio aéreo es un anhelo repetitivo en la historia. A partir de este deseo, son muchos los artistas que han planteado su obra alrededor de esta posibilidad y qué es lo que descubre en ese viaje. Este es el hilo conductor en el que se basan los artistas andaluces Pablo Fernández-Pujol y Miguel Ceballos, que por primera vez exponen juntos en el videoarte Ciberpájaro (parte I), (2012). Este trabajo es una video-animación en el que el personaje central sufre una metamorfosis, convirtiéndose en un ser híbrido: mitad robot y mitad ave.

Este nuevo ser sobrevuela un espacio y registra con una cámara todo lo que está viendo en su viaje. Se muestra como un ser inquieto, desprovisto de todo rasgo humano y en la que a través de su mirada el espectador se plantea si comprende todo aquello que está viendo con su nuevo aspecto.

Además de la inquietante historia que se desprende de este improvisado vuelo, existen otros elementos que no pasan desapercibidos en la video-animación: el empleo de unos medios técnicos muy próximos a la biotecnología, ya que se aprecian la utilización de mecanismos que imitan movimientos propios de los seres vivos. La relación entre ciencia, arte y humanismo queda patente en varias escenas de este trabajo.

La figura cinética imita a la perfección el vuelo de un ave y la cámara registra un paisaje peculiar como son las dunas de Valdevaqueros en Tarifa. Los artistas emplean una gran variedad de medios para que el resultado de lo que ve el espectador tenga el máximo de perspectivas posibles.

Los artistas recogen en un boceto, que más tarde se convierte en escultura  y que posteriormente pasa a convertirse en una animación, una obra de arte en movimiento. Junto al personaje central aparecen otros seres animados que completan las escenas previas al vuelo.

En definitiva, el viaje de este ave-robot es una metáfora sobre la capacidad de adaptación de los seres vivos a los entornos en continuo cambio de una sociedad cada día más exigente.
 

 


Federico Guzmán forma parte de la exposición "Colección MACBA 2014" en el MACBA


Federico Guzmán forma parte de la exposición "Colección MACBA 2014", comisariada por Bartomeu Marí con la colaboración de Antònia Maria Perelló.

MACBA – Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona


16.05.2014 -  junio 2015

http://www.macba.cat/es/expo-coleccion-macba-2014
 

 


Cristina Lama participa en la exposición "Rosas del Sur. Artistas contemporáneas en Andalucía"


Cristina Lama participa en la exposición  "Rosas del Sur, artistas contemporáneas en Andalucía", comisariada por Concha Hermano Barrios en el Centro Cultural CajaGranada, Granada.

29.04.2014 - 29.06.2014

http://www.entradascajagranada.es/view/event/a-traves-del-espejo-en-sala-exposiciones-temporales-centro-cajagranada/

 


Federico Guzmán, Cristina Lama y Celia Macías participan en la exposición "Fin de Fiesta à Séville"


Federico Guzmán , Cristina Lama y Celia Macías, artista que se incorporará próximamente a la galería, participan en la exposición "Fin de Fiesta à Séville", proyecto comisariado por el artista Curro González en el Museo Internacional de las Artes Modestas de Sète (Francia).

11.04.2014 - 21.09.2014

http://noticias.lainformacion.com/arte-cultura-y-espectaculos/artes-general/sevilla-se-expone-en-el-museo-internacional-de-las-artes-modestas-de-sete_lPPGb4VPKceqbRMPNjRbR6/

 

 


Carlos Schwartz. "Duchampiana"


Carlos Schwartz .  "Duchampiana"

Galería Art Nueve (Murcia)

9 Abril - Junio 2014

 


Pablo Fernández Pujol participa en el proyecto VIDEOsPAIN


Pablo Fernández Pujol participa en el proyecto

VIDEOsPAIN
Comisario: Iury Lech
Museo Hong-Gah, Taipei, Taiwan

12/04/2014 - 11/05/2014

 


"Belugas", videoclip de Iván Pérez seleccionado en el Festival de Cine de Medina del Campo


¡¡Venga ese voto!!

"Belugas", videoclip de Iván Pérez y Juan Carlos Roldán seleccionado en el Festival de Cine de Medina del Campo.
Uno de los premios es por votación del público, así que si gustáis...votad!:

http://www.medinafilmfestival.com/videoclips-medina-del-campo/
Belugas
vimeo.com
Producido y dirigido por Iván Pérez y Juan Carlos Roldan.

 


La artista Tea Mäkipää presenta el proyecto Business Hotspot public para spaced 2 en Australia


La artista Tea Mäkipää presenta el proyecto Business Hotspot public para spaced 2 en Australia.

A lo largo de noviembre y diciembre 2013 la artista finlandesa Tea Makipää trabajó dentro de la comunidad de Esperance explorarando la relación entre los humanos y la fauna nativas.

Uno de los resultados del proyecto de Mäkipää es Negocio Hotspot una obra de arte pública que se instalará en el Parque Nacional Cabo Le Grand de Australia

http://www.spaced.org.au/posts/projects/tea-makipaa/
 

 


Judith Samen ha sido seleccionada para la inclusión de su obra en el archivo del Booklyn Museum, Nueva York.


Judith Samen ha sido seleccionada para la inclusión de su obra en el archivo del Booklyn Museum, Nueva York.

https://www.brooklynmuseum.org/eascfa/feminist_art_base/gallery/judith_samen.php?i=3623


 

 


Irene Andessner. "Rollenportraits"


Irene Andessner. "Rollenportraits"
Fotografías 1900-2014

Inauguración: Martes, 18 Febrero 2014 a las 18.30 horas

Galería Johannes Faber, Viena

http://www.jmcfaber.at/exhibitions.html


18 de febrero – 2 de marzo 2014

 


Cristina Lama participa en la duodécima edición de la Bienal Martínez Guerricabeitia


 



Cristina Lama participa en la duodécima edición de la Bienal Martínez Guerricabeitia


La duodécima edición de la Bienal Martínez Guerricabeitia se inaugura hoy con el proyecto ‘Avaritia omnium malorum radix’ (‘El origen de todos los males es la avaricia’) en la que participa la artista Cristina Lama.

Hasta el 30 de marzo.

http://www.uv.es/uvweb/universidad/es/listado-noticias/universitat-valencia-acoge-bienal-martinez-guerricabeitia-nau-coincidiendo-25-aniversario-patronato-1285846070123/Noticia.html?id=1285900304286

 


Exposición de Narda Alvarado en el CAB de Burgos


Narda Alvarado. "Pensar el arte"

CAB de Burgos

14.02 - 01.06.2014

Inauguración: viernes, 14 de febrero de 2014 a las 20 horas.

http://www.laguiago.com/burgos/evento/92463/narda-alvarado-pensar-el-arte-exposicion-en-el-cab/

 

 

 


Exposición de Narda Alvarado en el CAB de Burgos


Este viernes 14 de febrero inaugura Narda Alvarado su primera exposición individual en un museo español. "Pensar el arte", en el CAB de Burgos.

14.02 – 01.06.2014

http://www.laguiago.com/burgos/evento/92463/narda-alvarado-pensar-el-arte-exposicion-en-el-cab/

 


Los artistas Carlos Schwartz y Federico Guzmán participan en la I Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Cartagena de Indias, con Berta Siche


Los artistas Carlos Schwartz y Federico Guzmán participan en la 1ª Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Cartagena de Indias, BIACI 2014, con Berta Sichel como directora artística.

Inauguración: 07.02.2014, a las 18:00 horas.

Lugar: Cartagena de Indias, Colombia

07.02 - 07.04.2014

http://www.biaci.org/

 


Federico Guzmán. "Territorio Liberado"


Federico Guzmán. "Territorio Liberado"

Galería Marta Cervera (Madrid)

11.01 - 15.02.2014

Inauguración: 11.01.14, a las 13:30 horas.

 


Federico Guzmán participa en la exposición colectiva " A partir de Figura: una posible lectura de los 80"


Exposición comisariada por Juan Antonio Álvarez Reyes en el CAAC en la que participa Federico Guzmán.

CAAC (Centro Andaluz de Arte Contemporáneo), Sevilla, España

Inauguración: 19.12.2013, a las 20:00 horas.

20.12.2013 - 20.04.2014

http://www.caac.es/programa/figura13/frame.htm


 

 


Federico Guzmán participa en la exposición colectiva "Exposición 93"


Exposición comisariada por Miguel von Hafe Pérez en el CGAC en la que participa Federico Guzmán.

CGAC (Centro Galego de Arte Contemporánea). Santiago de Compostela, España

22.11.2013 - 23.03.2014

http://cgac.xunta.es/GL/exposicion-detalle/39/93

 


Isaac Cordal. "Cement Eclipses" en Galería Anno Domini


Isaac Cordal
Cement Eclipses en Galería Anno Domini (San José, California)
6 Septiembre-19 Octubre 2013

http://www.galleryad.com/#gAD1

 


Galería JM participa en ARTESANTANDER 2013


ARTESANTANDER 2013
Palacio de Exposiciones y Congresos de Santander
STAND 31
30 Julio – 3 Agosto 2013

INAUGURACIÓN: Martes, 30 de Julio de 2013, a las 19:30 horas

Galería JM estará presente en ARTESANTANDER 2013 con un Solo Proyect del artista Manuel León que lleva por título “Víctimas de una religión”.

 

 



 


Cristina Lama. "Monstruo. Historias, promesas y derivas"


Cristina Lama
"Monstruo. Historias, promesas y derivas" en la Fundación CHIRIVELLA Soriano (Valencia)
21 junio – 8 septiembre 2013

 


Irene Andessner. I.A. Mozart (?)


Irene Andessner
Proyecto  I.A. Mozart (?) en el Palacio Hirsch, Schlossplatz 2, 68723 Schwetzingen (Alemania)

Inauguración: 07 junio 2013, 18.00 h.

8 junio – 21 julio 2013


 


José Medina Galeote participa en "ESCÓPICO-ESCONDER(SE)-ESCAPAR" , proyecto comisariado por Juan Francisco Rueda


Un proyecto comisariado por Juan Francisco Rueda en el que participa José Medina Galeote
 

Inauguración: 6 de abril de 2013 / 12h - 20:30h                                                Fecha: 6 de abril al 18 de mayo de 2013
Lugar: Galería Fúcares (Madrid)

Artistas: Miki Leal• Pere Llobera • José Medina Galeote • Andrei Roiter

http://www.fucares.com/esp/escopicoesconderseescapar_comi2013TXT.php


 


Iván Pérez. "Los Tripulantes"


Instalación "Los Tripulantes" de Iván Pérez en Capdesmoro Quinto Pino Art Club (Santanyí, Mallorca)

Inauguración: sábado, 6 de abril de 2013 a las 20.30 horas.

 

 


Matías Sánchez. "Caóticos"


Matías Sánchez. "Caóticos"

Galería Costantini (Milán, Italia)

20.03.2013 - 04.05.2013

Inauguración: 20.03.2013, a las 18:00 horas.

http://us6.campaign-archive2.com/?u=1d486bc9c460e83c931984b06&id=03820b4e54&e=3784d4a503

 

 


Irene Andessner participa en el Festival Miradas de Mujeres


Irene Andessner
Vorbilder - Festival Miradas de Mujeres

18 marzo – 23 marzo 2013

 

Galería Javier Marín presenta en una de sus salas, en el marco del 2º festival Miradas de Mujeres, la obra Vorbilder, un trabajo audiovisual de la artista Austríaca Irene Andessner creado en 1996 que se presenta por vez primera en España.


Fascinada por artistas femeninas que - como ella - a menudo se pintaban frente al espejo, Irene Andessner ha estudiado sus biografías y formas de trabajo a partir del renacimiento - el momento en que las artistas plásticas fueron noticia por primera vez en la historia del arte-. La pintura al óleo "Selbstportrait” 1554, (autorretrato) pintado en 1995 utilizando como modelo un autorretrato de Sofonisba Anguissola, entra en la fase preparatoria de "Vorbilder", proyecto que Irene Andessner ha realizado utilizando sólo vídeo y fotografía. Junto a grandes ejemplos de los pintores renacentistas hay autorretratos de Angelica Kauffman, John Gwen, o Frida Kahlo, que Andessner concibe en una atmósfera de luz y color, apoyándose en la expresión facial y adaptando el estilo de la ropa de cada una a la moda de hoy. La puesta en escena cambia de acuerdo a la presentación, la expresión facial es diferente motivo a motivo. La mirada en el espejo refleja -en contraste con el masculino autorretrato a la vista- los puntos en común de las mujeres artistas, más de 500 años de distancia de los tiempos modernos - incluso cuando una cámara de vídeo o foto toma el lugar del espejo. Las secuencias de vídeo muestran cómo Andessner retoma las posiciones en las que cada una de sus predecesoras eran inmortalizadas por sí mismas.
 

 


Irene Andessner participa en la exposición colectiva "De madonna a Madonna"


 

Exposición comisariada por Paco Barragán en el DA2 en la que participa la artista austríaca Irene Andessner.

 

DA2 (DOMUS ARTIUM 2002). Salamanca, España

01.03.2013 - 05.05.2013

 


Federico Guzmán participa en "Sin realidad no hay utopía", proyecto comisariado por Juan Antonio Álvarez Reyes, Alicia Murría y Mariano Navarro


 

Sin realidad no hay utopía

imagen


Un proyecto comisariado por Juan Antonio Álvarez Reyes, Alicia Murría y Mariano Navarro en el que participa Federico Guzmán
 

Fecha: 15 de febrero al 2 de junio de 2013
Lugar: Yerba Buena Center (IBCA) San Francisco

Artistas: Ignasi Aballí • Lene Berg • Fernando Bryce • Chto Delat? • Dora García • Daniel García Andújar • Federico Guzmán • Ed Hall • Jan Peter Hammer • Alfredo Jaar • Zeina Maasri • Carlos Motta • Ciprian Muresan • Manolo Quejido • Oliver Ressler • El Roto • Katya Sander • Superflex • Rirkrit Tiravanija • Judi Werthein • Zhou Xiaohu • Artur Zmijewski
 

(http://www.ybca.org/without-reality-there-no-utopia)

La exposición aborda un análisis del origen de la crisis, y de sus consecuencias, fundado en la mirada crítica de un conjunto de filósofos y pensadores relevantes y a través de una serie de artistas cuyas obras cuestionan, a su vez, los discursos dominantes que describen la actual situación como si fuera el fruto de un tsunami impredecible, y no como la consecuencia de políticas económicas aberrantes llevadas a cabo durante las últimas décadas a nivel mundial.

La muestra que se inaugura ahora en el YBCA fue presentada en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo dentro del ciclo La constitución política del presente.

¿Qué hay detrás del título Sin realidad no hay utopía, que da nombre a esta exposición colectiva? Detrás hay dos pensadores de distinto significado y calado: Jean Baudrillard y Andreas Huyssen. El primero ha definido la simulación como la generación "de algo real sin origen ni realidad" y, por tanto, ha diagnosticado la desaparición de lo real por lo virtual. Así, la interpretación y el sentido de esta muestra siguen la argumentación que Andreas Huyssen hizo en "Recuerdos de la utopía". Huyssen parte precisamente de Baudrillard al afirmar que al haberse perdido lo real y suplantado por su simulacro, la utopía no puede existir, ya que va íntimamente ligada a la superación o mejora de la realidad. Este es el sentido del título: sin realidad no puede haber utopía. Es decir, que en la era de los simulacros y de la virtualidad, la desaparición de lo real arrastra consigo a lo utópico.

La exposición tiene dos apartados asimétricos. El primero es "La descripción de la mentira", una especie de prólogo descreído a los sistemas de fabricación de los simulacros de lo real. El segundo apartado, más amplio, tiene el nombre genérico de "Colapsos". Este segundo apartado se subdivide en cuatro colapsos: el del comunismo, el del capitalismo, el de la democracia y el geopolítico. Es decir -y siguiendo a Huyssen- "la utopía nunca muere sola: arrastra su contra-utopía". Por tanto, la caída del comunismo, arrastra al capitalismo y éste a la democracia, puesto que ésta última ligó su suerte a él. A su vez, el sistema expansivo propio del capitalismo (el colonialismo) conllevaría también su implosión geopolítica. Conviene, por tanto, considerar seriamente el fin de la utopía como el problema de nuestro tiempo. Es por esta razón que resulta urgente un rearme de lo real para así intentar vislumbrar un nuevo pensamiento utópico.

 

 

 


Exposición de Federico Guzmán en el Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo.


LA CANCIÓN DEL TOMACO
Crónicas de viaje de una planta espiritual
Fundación Ortega Muñoz
Museo Extremeno e Iberoamericano de Arte Contemporáneo
 

www.tomaco.net


Exposición de Federico Guzmán,  "LA CANCION DEL TOMACO, crónicas de viaje de una planta espiritual", organizada por la Fundación Ortega Munoz en el Museo Extremeno e Iberoamericano de Arte Contemporáneo.

LA CANCION DEL TOMACO es una crónica visual del viaje que Michel Hubert y Federico Guzmán han emprendido en busca del tomaco, una planta fantastica que se hizo realidad. Este injerto de tomate y tabaco saltó a la fama en un memorable capitulo de Los Simpsons. En la fábula Homer Simpson se hace agricultor y de manera accidental descubre el tomaco, un hibrido mutante de tomate y tabaco. Todo el que lo prueba se vuelve peligrosamente adicto. El tomaco es una droga poderosa. Justo cuando Homero esta a punto de ganar cien millones de dolares con la venta del tomaco, unos aterradores animales adictos destruyen sus planes.

En un recorrido de la ficción a la realidad, Federico ha copiado este invento para cultivarlo en nuestra tierra. El tomate y el tabaco pertenecen a la misma familia de plantas, las solanáceas, lo que permite su injerto y crianza en una sola mata. Aprendiendo su cultura lo ha criado con cuidado en tierras de Andalucia, Extremadura y Colombia desde 2005. A partir de una invitación de la Fundación Ortega Muñoz, el artista y el poeta entraron en contacto con el naturalista Joaquín Araújo para cultivar tomaco en su finca extremena de Las Villuercas e iniciar un dialogo que los ha llevado del arte a la ecologia y del huerto familiar al planeta Tierra.

Siguiendo la llamada de esta mata hemos aprendido que el tomate y el tabaco son plantas originarias de Abya Yala, la tierra en plena madurez, como la gente Kuna han llamado ancestralmente al continente americano, donde se han cultivado desde hace milenios. Uniendo su tallos y compartiendo su clorofila, las frutas de tomate crecen en raices de tabaco, y funden sus nombres, mitos y genealogías. El tomate, sustancioso alimento, es el cuerpo; y el tabaco, planta sagrada y alucinógeno chamánico es el espíritu. El alimento del tomate y la medicina del tabaco coexisten discurriendo por su savia.

La alianza del tomaco propone señas de un camino de sabiduría. El ser humano es una hebra del tejido de la vida y nuestro pensamiento siempre busca su par. Nuestro orden cosmico es un pari-verso, regido por la proporcionalidad, la reciprocidad y la complementariedad. La relación entre dos solo es posible en el diá-logo y el consenso, y este diálogo debe buscar la equidad para el equilibrio dinámico que es la vida misma.

Inauguración oficial:
jueves 7 de febrero 2013 a las 20:00 h.
Inauguración para los amigos y charla del artista:
viernes 8 de febrero a las 21:00 h

MEIAC. Virgen de Guadalupe, 7 BADAJOZ
 

 


“Four Houses, Some Buildings and Other Spaces”, exposición comisariada por Berta Sichel en 80WSE, NY en la que participa Carlos Schwartz


“Four Houses, Some Buildings and Other Spaces”, exposición comisariada por Berta Sichel en 80WSE, NY en la que participa junto a otros el artista Carlos Schwartz.

 

80WSE presenta una nueva exposición que refleja la relación entre la arquitectura, la memoria y la historia.


Comisaria: Berta Sichel.


80WSE presenta  Four Houses, Some Buildings and Other Spaces (Cuatro casas, algunos edificios y otros espacios), una exposición comisariada por Berta Sichel, que tendrá lugar entre el próximo 29 de enero y el 16 de marzo de 2013. Four Houses es una exploración de la unión entre la arquitectura y la historia, ahondando en las complejas relaciones entre las ruinas y los recuerdos y acercando una comprensión profunda sobre la naturaleza de la historia de los lugares y sus implicaciones sociales y culturales.
Los diez artistas de la exposición -europeos, americanos y latinoamericanos, y de diferentes generaciones- revisitan la historia de monumentos, casas y edificios municipales, lugares que fueron una vez espacios distintivos o centros de producción que se han convertido, en lugares desapercibidos en el paisaje contemporáneo. Para estos artistas revisitar estas ruinas y edificios olvidados que una vez dispusieron de un significado especial destapa áreas creativas de la memoria, la imaginación y la interpretación.
El proyecto de Bernhard Leitner, The Saving of the Wittgenstein House in Vienna (1969-71) se acerca a la casa que el filósofo Ludwig Wittgenstein diseñó y construyó en 1926 en Viena para su hermana. En la actualidad, es la embajada de un país de Europa del Este, y el lugar ha perdido su aura inicial y su sentido de lugar en la historia como se documenta en la exposición.
La artista española, Lara Almarcegui documenta el proceso de transformación urbana provocado por el desarrollo político, social y el cambio económico. Su instalación  Guide to Al Khan: An Empty Villaje in the City of Sharjah examina una antigua aldea de pescadores, establecida en 1820 en los Emiratos Árabes Unidos, despoblada alrededor de 1980 y ahora residencia de inmigrantes que habitan en casas dilapidadas.
En While Stock Last: Urban Details from Madrid, previamente publicado como libro, Leandro Lattes retrata bares y pequeñas tiendas de los años de Franco, que tienen un distintivo estilo madrileño que está desapareciendo a medida que la ciudad se moderniza.
El artista residente en Nueva York, Terence Gower, lleva a cabo en Wilderness Utopia un proyecto ficticio sobre la ciudad utópica de Hirshhorn en Ontario, planificada en 1955 en los bosques de Canadá, pero nunca construida. La ciudad fue ideada por el magnate del uranio Joseph Hirshorn y diseñada por el célebre arquitecto Philip Johnson, como vivienda para los mineros del uranio y como sede de la famosa colección de arte moderno de Hirshorn.
Los dibujos del artista español Carlos Schwartz, de la serie Blind Windows (2010-2012) están inspirados por el trabajo Moskau – Moscú de Günther Förg. El trabajo de Förg consistió en cien fotografías de edificios rusos de estilo vanguardista de comienzos del siglo XX. Blind Windows se centra en detalles precisos de las fachadas de esos edificios.
La artista brasileña afincada en Viena, Inés Lombardi, reconstruye abstractamente en Past Present – Close and Distant, el estilo arquitectónico de uno de las referencias de la arquitectura brasileña: la casa diseñada en 1949 en Sao Paolo para el empresario Olivio Gomes por el arquitecto racionalista, Rino Levi.
El dúo de artistas afincado en Berlín, Nina Fischer / Maroan el Sani presenta una proyección en dos canales y fotografías sobre el tema de las ruinas. Su trabajo Spelling Dystopia ofrece imágenes de un desastre de planificación urbana en una isla de la costa japonesa. Spellyng Dystopia se pregunta cómo la memoria opera y cómo un lugar soporta su historia tan físicamente como metafóricamente.
El trabajo del artista conceptual nacido en Estados Unidos y residente en Europa, Peter Downsbrough, registra el paso del tiempo y la devastación que provoca en las estructuras y construcciones arquitectónicas. Sus fotografías y vídeos documentan la deterioración y el declive.
Una aproximación al paso del tiempo diferente corre a cargo de otra artista americana, Terry Berkowitz (en colaboración con Warsha Nair y Carla Sacher). Su trabajo Barriers and Beyond inserta imágenes del Muro de Berlín y los búnkeres construidos en Dinamarca durante la Segunda Guerra Mundial.  Las imágenes documentan los “bloques de cemento” que son “el comienzo de la  historia de las fronteras.”
La investigación del joven artista argentino afincado en Madrid, Esteban Pastorino, presenta sus viajes a las comunidades rurales de Buenos Aires. Su objetivo fue crear un estudio fotográfico del trabajo del arquitecto Francisco Salamone que construyó más de 60 edificios municipales con elementos futuristas y estilo Art Deco en esas áreas. El trabajo de Pastorino explora las implicaciones simbólicas e ideológicas de este programa de edificación.
La organizadora de la exposición, Berta Sichel es una comisaria independiente de trayectoria internacional. Entre 2000 y 2011 fue la Directora del Departamento de Audiovisuales del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en Madrid. En 2006 seleccionó la colección histórica de vídeo del Museo, presentada en la exposición Primera generación: arte e imagen en movimiento (1963-1986), que fue seleccionada por la crítica entre las tres mejores exposiciones del año en España.
 

A la exposición le acompaña un catálogo en color de 58 páginas producido por 80WSE con un ensayo de la comisaria Berta Sichel.
 

Para más información y notas e imágenes de prensa, ponerse en contacto con Edward Holland, edward.holland@nyu.edu 212-998-5747
 

También más info en http://steinhardt.nyu.edu/80wse/

 


Óskar Ranz, taller de artista para generar una reflexión visual, este sábado en el Centro Huarte


Óskar Ranz, taller de artista para generar
una reflexión visual este sábado en el Centro Huarte

Además, el domingo 23 de diciembre a las 12:30 se celebrará un encuentro abierto
al público en el que incidirá sobre su trabajo expositivo y las técnicas empleadas

El taller tiene como objetivo generar una reflexión visual sobre el trabajo del artista incidiendo en la experiencia vivida en el espacio expositivo. Busca reflejar y captar la experiencia emocional que supone enfrentarse con su trabajo en directo para, después, inmortalizarlo a través de la fotografía y el video.

Se elaborará un dossier colectivo donde se mostrarán problemas y soluciones vividas desarrollando, de esta forma, un nueva exposición dentro de la propia exposición, una nueva mirada colectiva sobre la experiencia vivida ante su obra y cómo compartirla con los demás.

Así, el taller comenzará con una visita a través de la exposición para, después, realizar la construcción de un mapa emocional de lo vivido. Con esto, se intentarán localizar los problemas que se van a encontrar los asistentes a la hora de transmitir su experiencia. Después, se realizará el desarrollo práctico de la acción y se visionará cada una de las experiencias. Por último, se hará una selección de los trabajos más representativos de todo el grupo y se verá el dossier generado.

Taller de autor. Dirigido a fotógrafos, reporteros gráficos y visuales, diseñadores y profesionales de comunicación, alumnos de bellas artes o de escuelas de arte especializados en fotografía o video y amantes de la fotografía y del video. Taller el sábado 22 de diciembre de 12:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00 horas. Gratuito.

Inscripción previa: educacion@centrohuarte.es

Encuentro con el artista abierto al público, domingo 23 de diciembre de 12:30 horas a 14:00 horas.

www.centrohuarte.es

 


Jornadas en torno a la Crítica de Arte


 

El próximo 14 y 15 de diciembre se celebrarán en el Cac Málaga la jornada de reflexión y debate en torno a la Crítica de Arte.

http://cacmalaga.org/?p=5971


 

 


Cocktail en el estudio de Irene Andessner


Irene Andessner invita a un Cocktail a los participantes, patrocinadores y amigos de las sesiones de retrato y tableaux vivants  de sus últimos proyectos  „Ateliermuseum“, „Art Protectors“  y  „Abendmahl“ el próximo viernes 23 de noviembre de 2012 a las 19 horas en su estudio, situado en  Oberen Weißgerberstraße 5, Viena.
El discurso de apertura correrá a cargo del profesor Klaus Honnef.

23.11.2012 a las 19 horas

 

 


Exposición individual de Isaac Cordal en la Galería Harlan Levey Projects


Exposición individual de Isaac Cordal en la Galería Harlan Levey Projects (Bruselas)

08.11.2012

 

 


Isaac Cordal participa en Festival Des Libertés


Isaac Cordal - Cement eclipses participa en FESTIVAL DES LIBERTÉS - Teatro Nacional, Bruselas

18.10.2012 - 27.10.2012

http://www.festivaldeslibertes.be/fase6.php?event=570#570


 

 


Iván Pérez. "Los tripulantes"


Iván Pérez. "Los tripulantes"

Convento de Santa Clara, Belalcazar. Córdoba

Viernes, 28.09.2012 a las 20:30 horas

 


Federico Guzmán. "Mundo exterior, mundo interior"


Federico Guzmán. "Mundo exterior, mundo interior"

Galería Mecánica. Sevilla

27.09.2012 - 05.11.2012

http://galeriamecanica.com/notasprensa/1209_fedeguzman.html

 

 


Cement Eclipses. Proyecto de intervención artístico de Isaac Cordal en SOHO-Málaga


CEMENT ECLIPSES  - ISAAC CORDAL  (27, 28 y 29 de septiembre de 2012)

1ª FASE DEL PROYECTO
Primera fase de proyecto expositivo de investigación del espacio urbano del área delimitada como SOHO – BARRIO DE LAS ARTES titulado CEMENT ECLIPSE, del artista ISAAC CORDAL, que discurre entre los campos de la escultura, fotografía y vídeo, y se desarrollará en dos fases: en primer lugar la escultura es utilizada como punto de partida a modo de intervención urbana para la documentación gráfica. En segundo lugar tendrá lugar la exposición de la documentación gráfica compuesta de fotografía y vídeo como testimonio y resultado de la ejecución de las instalaciones urbanas.

 


Judith Samen. "GANZ PRIVAT - FAMILIE"


Judith Samen. "GANZ PRIVAT - FAMILIE"

Städtische Galerie/Museen der Stadt Lüdenscheid
Sauerfelder Straße 14 - 20
D 58511 Lüdenscheid

30.9.2012 - 13.1.2013
Visitas públicas en compañía de artistas como Judith Samen, domingo 30 de octubre a las 15 horas.

 

 


Judith Samen. “Bis hier ... 50 Jahre Kunstverein Bochum”


Judith Samen. “Bis hier ... 50 Jahre Kunstverein Bochum”

Kunstmuseum Bochum
Kortumstraße 147
44777 Bochum
www.kunstmuseumbochum.de
www.kunstverein-bochum.de

Inauguración/Opening: 22.09.2012, a las 17:00 horas.

22.9.2012 - 20.1.2013

 


Judith Samen. "Occupying Potato: The Cult of Potato 2012"


Judith Samen. "Occupying Potato: The Cult of Potato 2012"
Comisariada por  Jeffrey Allen Price

Islip Art Museum
50 Irish Lane East Islip, NY 11730-2098
Long Island, NY, USA

Inauguración/Opening: 30.09.2012

19.09.2012 - 18.11.2012

 


Isaac Cordal participa en Black River Festival (Viena, Austria)


Isaac Cordal - Cement Eclipses

Participación en Black River Festival (Viena, Austria)

13.09.2012 - 22.09.2012

http://www.isaac.alg-a.org/BLK-River-Festival

 

 

 


Isaac Cordal en MUU (Zagreb, Croacia)


Isaac Cordal - Cement Eclipses en  MUU /// Muzej ulične umjetnosti (Zagreb, Croacia)

06.09.2012 -09-09.2012

http://www.isaac.alg-a.org/MUU-Muzej-ulicne-umjetnosti

 

 


Tea Mákipää en Documenta 13


Tea Mákipää en Documenta 13.

The Worldly House

22 Junio 2012

http://d13.documenta.de/#/research/research/view/the-worldly-house

 

 


Federico Guzmán. La idea de América Latina. CAAC


Federico Guzmán en  La idea de América Latina. Comisariado de Berta Sichel y Juan Antonio Álvarez Reyes. CAAC

 

http://www.juntadeandalucia.es/cultura/caac/programa/idea12/frame.htm

http://www.diariodesevilla.es/article/ocio/1238032/otra/idea/america/latina.html

 


Irene Andessner. "Collaborations"


Irene Andessner. "Collaborations".

Galería Schloss Parz, Kunstzentrum og, Parz 1,
4710 Grieskirchen, Austria

Inauguración/Opening: 29.03.2012, a las 19:00 horas.

29.03.2012 - 20.05.2012

http://neu.galerieschlossparz.at/altehp/ENGLISCH_Hauptseite.php

 

 


Irene Andessner. Irene Andessner / Ingolf Timpner - "Colaboraciones"


Irene Andessner / Ingolf Timpner. "Colaboraciones"

Galería Bugdahn and Kaimer, Düsseldorf.

Inauguración/Opening: 19 de enero 2012, 18:00 horas.

19.01.2012 - 10.03.2012

 


Subvención del Ministerio de Cultura


Galería JM ha recibido una subvención para la adquisición de un videoproyector EPSON EB-1775W.

 


Judith Samen. Concerning Death.


Judith Samen. Concerning Death.

Kulturbahnhof Eller
Vennhauser Allee 89
40229 Düsseldorf
 

Inauguración/Opening: 6.11.11 a las 11.30 h.

6.11.11 - 11.12.11

 


Judith Samen participa en la exposición colectiva "Alles Gute"


Judith Samen participa en la exposición colectiva "Alles Gute".

Museo Schloss Moyland. Am Schloss 4. 49551  Bedburg - Hau  (Alemania)

Inauguración: Sábado, 15.10.2011 a las 18.00 h.

16.10.2011 - 15.04.2012

 


José Medina Galeote. STUDIO #010.


José Medina Galeote. STUDIO #010.

Real Colegiata de Santa María La Mayor. Antequera, Málaga.

01.10.2010 - 17.10.2010.

Inauguración / Opening: 01.10.2010 - 20.30 h.

 

 

 


José Medina Galeote. Artista invisible dispara.


 

José Medina Galeote. Artista invisible dispara.


Espacio Proyectos. CAC Málaga. C/ Alemania s/n, 29001. Málaga, España.

Inauguración: Hoy, 11.02.2011 a las 20.00 h. Exposición hasta el 20.03.2011
Opening: Today, 11.02.2011 at 8 pm. Exhibition on until 20.03.2011

 

 

 


Irene Andessner. Selbstportraits i.A.


 

Irene Andessner. Selbstportraits i.A.

Landesmuseum Niederösterreich. Kulturbezirk 5, A-3100 St. Pölten, Austria.


29.01.2011 - 26.04.2011

http://www.landesmuseum.net/exhibitions/archive/irene-andessner-selbstportraet-i.-a
 

 


Matías Sánchez. Falsas Apariencias.


Matías Sánchez. Falsas Apariencias.

Miradas fragmentadas sobre la infancia. Centro Torrente Ballester. Rúa Concepción Arenal, s/n. Ferrol.


28.01.2011 – 24.04.2011
 

 

 

 


Tea Mäkipää. Catwalk.


Tea Mäkipää. Catwalk.

CAC Málaga. C/ Alemania s/n, 29001, Málaga, España / Spain.
 

22.11.2010 - 09.12.2010

 

 


Isaac Cordal. Cement Eclipses.


Isaac Cordal - Cement Eclipses

@A210, Chaussée Saint-Pierre 210, Bruselas, Bélgica / Belgium.


13.12.2010 - 15.01.2011

 


Oskar Ranz. Inmersiones 2010.


Oskar Ranz. Inmersiones 2010.

Plaza de Amárica 4, Vitoria-Gasteiz, España / Spain.
 

19.11.2010 - 23.01.2011

 

 


Matías Sánchez. "Trahit sua quemque voluptas".


Matías Sánchez. "Trahit sua quemque voluptas".

Galería Manuel Ojeda. Las Palmas de Gran Granaria.


19.11.2010 - 31.12.2010

 

 


Oskar Ranz. Matchbox.


Oskar Ranz. Matchbox.

Laboral Centro de Arte. Gijón, España / Spain.


26.11.2010 - 14.02.2011.

 

 


Tea Mäkipää. Signs of life.


Tea Mäkipää. Signs of life.

Kunstmuseum Luzern, Suiza / Switzerland.

14.08.2010 - 21.11.2010.

 

 


Tea Mäkipää. An das Gerät!


Tea Mäkipää. An das Gerät!

ACC Weimar, Alemania.

17.10.2010 - 02.01.2011.

An das Gerät! :: ACC-Weimar

 


Irene Andessner, José Medina Galeote, Iván Pérez y Matías Sánchez han sido seleccionados para participar en la XII Bienal de Artes Plásticas "Ci


Irene Andessner, José Medina Galeote, Iván Pérez y Matías Sánchez han sido seleccionados para participar en la XII Bienal de Artes Plásticas "Ciudad de Pamplona".

Sus obras se exponen en la Sala Conde Rodezno del Ayto. de Pamplona entre el 15 de octubre y el 8 de diciembre.

Sala de Exposiciones Municipal Conde Rodezno

 


Iván Pérez. Artists in Residence Madrid - Berlin.


Iván Pérez. Artists in Residence Madrid - Berlin.

Universität der Künste Berlin. Antigua Biblioteca de la Universidad de Bellas Artes. Berlin, Alemania.

08.10.2010 - 10.10.2010.


 

 


Irene Andessner. Donne Illustri.


Irene Andessner. Donne Illustri.

Kunstraum Walker. Klagenfurt, Austria.

02.10.2010 - 16.10.2010.

 

 


Irene Andessner. I.M. Dietrich.


Irene Andessner. I.M. Dietrich.

Museo Landes, Sankt Pölten, Austria. Video-proyección.

24.09.2010 a las 18.30 h.

 



 

 


Irene Andessner. Art Protectors.


Irene Andessner. Art Protectors.

Museo Histórico de Viena, Austria.

Performance del 09.08.2010.



 

 


Judith Samen. Visiting Relatives.


Judith Samen. Visiting Relatives.

Museo de Arte Contemporáneo Siegen, Alemania.

24.08.2010 - 05.12.2010.



 

 


Carlos Schwartz. Línea de luz.


Carlos Schwartz. Línea de luz.

Intervención en la Capilla de los Condes de Fuensalida. Patio Herreriano. Museo de Arte Contemporáneo Español, Valladolid.

Inauguración: 17.06.2010



 

 


Iván Pérez. Warshow.


Warshow, por el artista Iván Pérez, ha sido seleccionado en Madrid Procesos 10.

 

 


Isaac Cordal. Is It Over.


Isaac Cordal. Is It Over.

The Bunker@The Print House. 6 / 8 mayo 2010. 18 Ashwin Street. E8 3DL. Londres, Inglaterra.

 


José Medina Galeote. El año de Belem.


José Medina Galeote. El año de Belem.

Museo de Huelva. Alameda Sundheim 13, 21003, Huelva.

5 mayo / 30 mayo 2010.

 

 


Tea Mäkipää. An Das Gerät!


Tea Mäkipää. An Das Gerät!

Halle 14 Leipzig. Spinnereistr. 7, D-04179 Leipzig, Alemania.

1 mayo 2010 / 25 julio 2010.

 


Tea Mäkipää. Angekommen.


Tea Mäkipää. Angekommen.

Karlskirche Kassel. Karlsplatz, D-34117 Kassel, Alemania.

23 mayo / 11 julio 2010.

 

 


Judith Samen. Eating the Universe. Food in Art.


Judith Samen. Eating the Universe. Food in Art.

Kunsthalle Düsseldorf. Grabbeplatz 4. D-40213 Düsseldorf, Alemania.

28 noviembre 2009 / 28 febrero 2010.

 


Tea Mäkipää participa en Arctic Hysteria-DA2 Domus Artium, Salamanca.


Tea Mäkipää participa en Arctic Hysteria del 30.03.10 al 27.06.10, en DA2 Domus Artium, Salamanca.
 

 


Irene Andessner participa en Dorotheas Place.


Irene Andessner participa en Dorothea's Place como "Electress Dorothea of Brandenburg", una interpretación pictórica de un retrato pintado por Jan de Baen en 1675.

 


Irene Andessner participa en la “XI Bienal de fotografía de Córdoba”.


Irene Andessner participa en la “XI Bienal de fotografía de Córdoba”.

4.12.2008 - 04.01.2009

 


Daniel Cuberta. Estreno/presentación "Hasta aquí llegó el agua" (cuaderno #4).


Daniel Cuberta. Estreno/presentación Hasta aquí llegó el agua (cuaderno #4)

Teatro Virgen de los Reyes. Sevilla

Viernes 31 de 0ctubre 2008, a las 22.00 h.

 

 


Irene Andessner. Citylights [Wiener Frauen]


Irene Andessner. Citylights [Wiener Frauen].

3 Julio 2008 en Vienna

 

 


Irene Andessner “I.A. Mozar t (?)”. Austria, Alemania y Rusia.


Este proyecto de Irene Andessner, iniciativa de la organización “Mozart 2006 Salzburg”, ha sido presentado en diversas galerías y centros a lo largo del año en que se conmemora el 250º aniversario de este genio universal. El signo de interrogación entre paréntesis en el título del proyecto indica la incertidumbre en relación a la fecha o identidad de la persona retratada o del pintor del retrato histórico de un artista. Ciertamente esto ocurre en varios de los retratos de Mozart, incluido el “Retrato de hombre (¿Mozart?)” pintado en 1875 por Joseph Grassi y el cual ha imitado Irene Andessner. En su performance (auto)retrato refleja la imagen cambiable que la sociedad ha hecho de Mozart (y los artistas en general) a lo largo del tiempo. La idea de identificar retratista con retratado en el título del proyecto viene expresada por las iniciales (I. A.) que puede ser leído como “I am Mozart?” (¿Soy Mozart?)

 


Isaac Cordal. Clement Eclipses en Milán


Isaac Cordal. Clement eclipses es Milán (Italia)

VENDUTO 3° – 17 septiembre 2011, en Via Ripamonti 248 , Milán (Italia)

http://cementeclipses.tumblr.com/

http://www.modalitademode.com/eventi/venduto-3%C2%B0levento-inaspettato/

 


Pablo Alonso Herraiz lleva a México su reflexión sobre la belleza y la muerte


Como parte del mismo proyecto, 'The time of confession and death' (El tiempo de la confesión y la muerte) en la Universidad de Guadalajara y 'La comedora de inmundicias' en el Museo Antropológico de Xalapa, comparten temática: estas dos muestras simultáneas del artista sevillano en México son un viaje en el tiempo que tiene como protagonista a la divinidad azteca Tlazolteotl. Además, Herráiz participa en otras dos actividades de corte académico, el curso 'Microidentidades: arte y ciencia'  impartido en la Universidad de Xalapa y una ponencia sobre la innovación tecnológica y la cultura en la Feria del Libro de Guadalajara.

30.11.2006 - 15.01.2007

http://www.uv.mx/max/
 

 


Ixone Sádaba abre en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía el nuevo ciclo “Producciones”


Se trata de un proyecto específico producido para el MNCARS y realizado en Nueva York, en escenarios abandonados de las afueras, en la frontera del no-lugar y que conectan con el estado anímico y creativo de la artista. ‘El bosque en llamas’ se deshace de la idea de foto única y final, dejando la foto abierta a modo de mosaico cuyos fragmentos expanden el paisaje y recomponen una miríada de ficciones.

14.11.2006 - 4.12.2006

http://www.museoreinasofia.es/index.html

 


Irene Andessner “Mascarada”, DA2, Salamanca


Esta muestra está organizada en el marco del Festival Internacional de Fotografía de Castilla y León y reúne a más de veinte artistas internacionales que trabajan con el video y la fotografía bajo el nexo común del enmascaramiento, complejo, exhibicionista, transformista, provocador, ocultista, irónico, sarcástico, insinuante, grotesco, abyecto... La artista austriaca Irene Andessner, representada en España por Galería JM, participa junto a Matthew Barney, Sam Tylor-Wood, Yinka Shonibare, Marcelí Antúnez, Valie Export, Frida Kahlo, Vasco Araujo, Claude Cahun, Olaf Breuning, Charlie White, Steven Klein, Orlan, Michael Najjar y Cindy Sherman, entre otros.

oct - diciembre 2006

http://www.explorafoto.com/2006/

 


“The Sock Strategy. La estrategía del calcetín”, Sala Villasís, Centro Cultural El Monte, Sevilla


Iván de la Torre quiere mostrar la particular visión de los jóvenes artistas andaluces a través de sus obras, concretamente las de los artistas nacidos entre 1969 y 1979. Como resultado, un conjunto de autores que ofrece la imagen de una generación de gran potencia, con nombres, Aaron Lloyd, José Carlos Casado y Carlos Aires, entres otros, que ya campean a nivel internacional y otros de innegable proyección. Volver la realidad del revés como a un calcetín y ver lo nuevo como viejo y lo viejo como nuevo. Con esto se pretende ayudar a responder las preguntas: ¿existe en Andalucía un arte joven, diferente y de calidad? ¿Se comparten corrientes y posturas comunes?, y si así fuera, ¿cuáles son las características y lenguajes que adoptan y por qué?

04.10.2006 - 30.11.2006

 


Adrian Tyler - DOMUSae: Espacios para la cultura / Spaces for Culture.


Adrian Tyler - DOMUSae: Espacios para la cultura / Spaces for Culture.

Salón de Reinos (Antigua Sede del Museo del Ejército).

Calle Méndez Núñez, 1. 28004. Madrid.
 

Hasta / Until: 16.03.2011.

 

 

 


Adrian Tyler - URBSCAPES: Espacios de hibridación.


Adrian Tyler - URBSCAPES: Espacios de hibridación.

Sala EFTI / Espacio OFF. Escuela de Fotografía Centro de Imagen, Fuenterrabía 4 y 6. Fuenterrabía 13, 28014 Madrid.


21.01.2011 - 27.02.2011

 


Adrian Tyler. Urbscapes.


Adrian Tyler. Urbscapes.

Universidad Politécnica de Valencia.

07.10.2010 - 23.11.2010.

 

 


Tea Mäkipää. The woods that see and hear.


Tea Mäkipää. The woods that see and hear.

Dertien Hectare. 30 mayo / 11 julio 2010. Meerstraat 22, 5473 VW Heeswijk, Holanda.

 


Adrian Tyler participa en Koldo Mitxelena Kulturunea.


Adrian Tyler participa en Koldo Mitxelena Kulturunea, desde el 29 de noviembre de 2007 hasta el 9 de febrero de 2008 en la exposición Construir, Habitar, Desocupar. Prácticas de espacio junto a otros dos fotógrafos: Edward Burtynsky y Joel Meyerowitz.  La exposición gira en torno a la idea de espacio, su relación con la arquitectura y su representación mediante la fotografía, en un total de 41 obras.

 


Carlos Aires participa en una exposición colectiva


Carlos Aires participa en una exposición colectiva comisariada con motivo de la apertura de una nueva galería. Art Extra es la galería que abre en Johannesburgo el 7 de noviembre de 2007 con el proyecto comisariado "Imposible Monsters".

 


Adrian Tyler: “Still Life”, Galería Max Estrella, Madrid


Recientemente Adrian Tyler ha realizado un viaje de introspección a las Islas Hébridas, Escocia, los mismos lugares que visitó el maestro Paul Strand. El resultado es una serie de interiores a través de los que se respira la vida pasada a pesar del evidente proceso de abandono. Cincuenta años después, los contrastes entre "inhóspito y acogedor" siguen vigentes.

8.06.2006 - 28.07.2006

http://www.maxestrella.com/home_home.html

 


Carlos Schwartz “Umwandlung” (Transformación como proceso de creación), Berlín


El creador canario, quién actualmente desarrolla su actividad artística entre Madrid y Berlín, participa en la capital alemana en la muestra internacional Umwandlung, que inaugura las nuevas instalaciones y talleres de la calle Glogauer y podrá visitarse paralelamente a la 4ª Bienal de Berlín. Diferentes artistas reflexionan acerca de su conexión con esta ciudad en continuo proceso de cambio. Participan: Carlos Schwartz, Sergio Belinchón, Tere Recarens, Chema Alvargonzález, Paul Ekaitz, Thomas Engelbert, Trine Lise Nedreaas, Andrea Stappert, Lucy Powell, Al Fadhil, Mariana Vassileva, Anna Konik, Rui Calçada Bastos, Antonio Mesones, Patricia Sevilla, Nuno Cera, Santiago Ydáñez.

23.03.2006 - 02.04.2006

 


Irene Andessner. Rollenbilder - Rollenspiele


Irene Andessner. Rollenbilder - Rollenspiele

Museum der Moderne Mönchsberg. Salzburg

23.07.2011 - 30.10.2011

http://www.museumdermoderne.at/de/ausstellungen/aktuell/details/mdm/rollenbilder-rollenspiele/

 


Aaron Lloyd, Iván Pérez, Matías Sánchez y José Medina Galeote. Apocalipsis.


El CACmálaga inaugura la exposición Apocalipsis, en la que estarán presentes los artistas de la galería: Aaron Lloyd, Iván Pérez, Matías Sánchez y José Medina Galeote.

 

 


Iván Pérez. La Tropa de Misteriosas Manos Flotantes.


Iván Pérez. La Tropa de Misteriosas Manos Flotantes.


Centro Torrente Ballester. C/ Concepción Arenal s/n, 15401. Ferrol, A Coruña, España.

Inauguración: mañana, 13.05.2011 a las 20.00 h. Exposición hasta el 31.07.2011.

Opening: tomorrow, 13.05.2011 at 8 pm. Exhibition on until 31.07.2011.

 

 


Judith Samen. yes & no.


Judith Samen. yes & no

Galerie de zaal
17.04.2010 - 23.05.2010

 

 


Carlos Schwartz participa en la exposición "Ideas de partida"


Carlos Schwartz participa en la exposición "Ideas de Partida" que tiene lugar en el TEA, Tenerife Espacio de las Artes desde el 31 de octubre de 2008 hasta el 15 de febrero de 2009

 

CARLOS SCHWARTZ

 

“IDEAS DE PARTIDA”

31/10/2008 _ 15/02/2009

 

Avda. de San Sebastián, 10.

38003 Santa Cruz de Tenerife

 

"Desde arriba, hacia aquí", 2008. Madera de sapey, ocho sillas de

metal y plástico, tubos fluorescentes y material eléctrico. 

350 x 130 x 200 cm.

 

 


José Carlos Casado “Can we fall in love with a machine?” (¿Podemos enamorarnos de una máquina?), Pittsburg, EE.UU.


Comisaria: Claudia Hart. Participan: Jose Carlos Casado, Jean Dubois, Claudia Hart and Michael Ferraro, Lynn Hughes and Simon Laroche, Catherine Ikam + Louis Fléri, Lynn Hershman Leeson, Thecla Schiphorst, Mary Ellen Strom, Mari Velonaki y Young-Hae Chang Heavy Industries
Wood Street Galleries. Pittsburgh. EE.UU.

 


Carlos Aires “EuroArt. Proyectos fotográficos en vallas publicitarias”, Viena - Censurada


Si bien la finalidad del cartel publicitario es la de llamar la atención del público sobre el evento aludido, las fotografías de Carlos Aires han sido finalmente censuradas con motivo de las protestas de sectores políticos conservadores. El artista malagueño propuso para conmemorar la presidencia de Austria de la Unión Europea 2006 representar a los modelos de una escena de tono pornográfico con caretas de dirigentes políticos y personalidades internacionales como Jacques Chirac, George Bush o la reina Isabel II de Inglaterra.